《三国评》系列是著名评论家张国梁先生根据前人流传的有关三国的资料整理成册的。乃三国解说大师。

长篇评论《三国志》历史悠久。早在北宋时期，就出现了讲述三国故事的《说三分》（《说三分》）（专作《说三国》）。

元代至治年间，讲者文字《全相三国志评话》出版于世。至元末明初，罗贯中收集了大量有关三国的史书、传记、谈话、平话、金元本、元剧等。他根据这些材料写成了《三国演义》。此后，经过民间艺人的再创作，南北各地逐渐形成了几种不同的说书、说书风格。它们长期在书店、茶馆表演，在民间流传，成为我国家喻户晓、妇孺皆知的历史故事。

作者原打算将本书分为二十卷。第一部《三国志》起于《屯土山约三章》，止于《卧龙孝》，可合为八九卷；后来的《三国志》从《张松献图》开始，到《五丈原孔明传天》，也可分为十二卷。但由于种种原因，至今只出版了14卷。 《后三国》仅以“弑桓王，焦兄仇”而告终，并没有出版完整的书。这实在是作者和读者的遗憾。本书语言幽默朴实，充满了江南平凡街道的声音，情节曲折。故事取材于《三国演义》，但比《三国演义》更丰富，更引人入胜。

以下为张国梁先生为1988年5月上海文艺出版社出版的《评三国》所作序全文：

我的父亲张玉树（1904-1968）曾听一位早期艺术家回忆，清朝光绪年间，苏州评弹界掀起了一场争出版、争学术、争学术的热潮。长弹词《述金凤凰》译传。谈起《锦袍归来》，有的人借鉴《双凤旗》，有的人传承绣像四十六章，有的人临摹当时的滩黄、戏曲等；反而对《三国志》有很多长评。结束了无人说话、无人学习、无人继续的局面。因为当时苏州评话出版的《三国志》基本只讲建安十三年，始终是博望、新野、赤壁三大事件。它多年来一直停滞不前，没有发展和创新，观众总是听到同样的老故事。 ，久而久之就会变得无聊。于是，生意每况愈下，剧院经营者兴趣不大，演员们只好转行或转行。苏州评话的《三国志》一度中断。

这时，只有徐文安先生觉得《三国志》是一本有价值的书。徐是早在夏和声之前弹唱《画金凤凰》的著名艺术家。当他看到《三国志》的悲惨处境时，深感不安，于是特意将其擦亮，重新放在书桌上。然而，当时我连剧本都找不到。我应该怎么办？徐先生决心重新开始，再起火。因此，他每天一边唱《画金凤》，一边利用演出后直到深夜的时间，对《三国志》和《三国演义》进行研究。经过一年多的深思熟虑和准备，我毅然放弃了三弦，转投行木。我放弃了自己已经很精通、很有影响力的流行长篇弹词《画金凤凰》，改写了一部被同事们视为前景黯淡的长篇小说。 《三国志》评论。他首先基本上“以黑暗为基础破故事”（即以小说原有的理论为基础），在实践中不断创作和丰富，然后编成他所说的剧本。

一个人带路，其他人跟随。我的曾祖父黄兆霖于1900年左右拜徐文安为弟子。黄兆霖入弟子时年仅十三岁，徐文安三十岁。几年后，唐在良也拜徐文安为师。黄兆霖出身于演艺世家。其父黄永年是著名评论家，擅长讲《五义》、《绿牡丹》。他用了不到三年的时间就完成了学业，然后跟随父亲学习。

黄兆霖上台后，感觉《三国志》的开篇比较松散、平淡，不容易一下子俘获观众的心。于是，我就从《屯土山之约三章》开始，把前几章有用的情节插入到后书里，直到与马超的潼关之战结束。使行文更加紧凑、简洁，更具艺术感染力。他的表演艺术非常好，特别擅长角色、手势和表演。其舞台风格稳重、饱满、动作活泼、八功精湛、风格独特、面貌焕然一新。他闻名苏南，素有“活赵云”之称。他独特的书法风格和表现，形成了独具特色的“三国”黄派。当时，苏州评话录音记录只有一个人。

（二）

黄兆霖一生收我父亲张玉树为弟子。

我的祖籍是苏州七门外的丙令榜。祖父患有腹胀，家里经济困难，他和祖母、父亲靠缫丝、卖粽子为生。每当黄兆霖讲起《三国志》时，爷爷就会带着父亲去听【七七】（注1）的墙写，他绝不会错过第一首曲子。

有一天，黄兆霖像往常一样来到苏州七门外外的悦来书店谈论《三国志》。刚下桌，书店老板就让他收徒。黄兆霖从来不收徒，但经人介绍，他的儿子桂宝姓张，出身贫寒。他虽然只读过两年私塾，但特别擅长读《三国演义》，非常喜爱他的书。他认真地听着。学习，所以听过的书都能听得明白，几乎能背下来。黄兆霖听后非常感动，同意收他为弟子。但我先有消息，向他学艺，只教一年，并讲解详细规则。于是，爷爷立即“联手”凑齐了三十块银子，举行了拜师仪式，并选定了一个日期收为徒弟。还请告诉我，隋唐老艺人张振波给我父亲起了艺名“玉书”，因为黄兆麟素有“金麒麟”之称，名字的意思是“挂在玉书上的玉书”。麒麟一角”。

成为弟子后，黄兆霖乘坐包车前往书店。我父亲开车跟着他，因为路途遥远。丈夫已经到了书店，但他还是很着急。常常到了书店，他只能听到书的后半部分。有时服侍丈夫、干完家务后，我会精疲力尽，听着书就睡着了。如果再这样下去，怎么能学好书呢？父亲想到了一个办法。他在书店一坐下，就从身边掏出一根针，捏在手里，放在腿上。当他打瞌睡时，针就会去书店。腿上一戳，“哦哟”，醒了再听（这是资深艺人徐晓雨告诉我的）……就这样，我跟老公一共学了一年，其实也相当于最多十个月。之后，父亲回到家乡，继续在乡村刻苦修行。他晚上一边拿着画笔一边讲故事。我知道我的“奶”不够了，我必须补课。再加上我先天条件较差，无法完全照搬丈夫的演艺事业，只好另谋出路。因此，他广泛学习，博采众长，勤于思考，努力提高自己。比如，他在苏州临惇路金谷书店听了几个月吴守良的《三国志》，受益匪浅。吴守良与黄兆霖是兄弟。他们每个人都有自己的学校。吴为人“滑”，擅长幽默、笑话，经常用噱头让人松口，而黄则擅长面子和角色，注重风格和风格。 。我父亲吸收了两个家庭的优点，将它们整合起来，并把它们变成了自己的。又如，当时戌蜀关有周荣刚。他能讲好几遍《三国志》。虽然只是一个片段，被放在正文之前作为“大书之始”，但父亲也听得很仔细。还有上海城隍庙的郭绍梅，也讲了《三国志》。父亲没有机会亲自听，就从郭的听众那里了解了郭的书法技巧。

除了听书，父亲还看了很多有关“三国志”的书籍，更不用说《三国志》和《三国演义》了。他还阅读了《草堂》、《刘玄德三访草堂》、《赤壁年谱》、《赤壁赋》、《征夷》、《诸葛氏训》等，并广泛收藏。关于三国的民间传说。除了《三国志》之外，他还读了很多书，比如《东周列国志》、《汉演义》、《水浒传》等，他读得很好，吸收了有用的东西。并将其并入“三国”。

积累了丰富的素材和知识后，父亲开始了说书、读书、编书的艺术生涯。他认为苏州评话的《三国志》只提到了“三蓬火”，很可惜，还有很大的发展空间。因此，他以《三国演义》中的西川书原作为骨架，参考了诸葛弟子名单、《圣迹图》等资料。经过反复研究，他将书中所有相关人物都安排在了西川的各个开口上。有的在陆地上，有的在水上，然后大胆创作，使书中的主要节点、人物、时间、地点等都有据可查，并根据具体情节和情节进行了大量的虚构和创作。细节。他一边创作、一边练习、一边修改，日积月累，形成了苏州评话所独有的《西传书百篇》。继而创作了《东川书》、《荆州书》、《夷陵之战》、《七擒孟获》、《六征岐山》等“三国”书籍。

由于父亲是一位艺术家并着书立说，所以他特别注重作品在案头上的表现效果。 《管子》的组织，叙事表、角色和开场的安排，以及说书人的评论和陪衬，都运用得当。在写作方面，尽量避免雷同，力求多样化。例如，七次擒获孟获，就有七种不同的处理方式：第一次是魏延在桥上擒获；第二次是魏延在桥上擒获；第二次是魏延在桥上擒获；第二次是魏延在桥上擒获；第二次是魏延在桥上擒获；第二次是魏延在桥上擒获的。第二次被孟获的手下打斗，绑架了孟获。第三次捕获是马岱在船上假扮渔夫。第四次被赵云空手擒获；第五次擒获，是邻近的杨奉在孔明的帮助下被擒的。第六次擒获，王平乔装成蛮夷，擒获。第七次被捕是他自愿被捆绑的。这七根柱子也各不相同：有的放在帐篷上；有的放在帐篷上；有的放在帐篷上。有些是从河里释放出来的；有的未经会面就被释放；有的微笑着释放；有的释放出愤怒的眼神、皱着眉头……在人物描写方面，还要注意其发展变化。比如后来的《三国志》中的赵云已经是吴老生，孔明也是京剧中的人物戴立三。由于年龄、经历、身份的变化，书中他们的语言、行为、思想等必定与之前的《三国志》中的有所不同。 《三国志》则不同。

父亲在煞费苦心地创作后来的《三国志》的同时，也不放松对前《三国志》的修改和整理。相反，后来《三国志》的创建，启发和促进了前部《三国志》的丰富和发展。比如，在写夷陵之战“守江口秀才拜将”时，他意识到鲁迅这个大人物此时出现较晚，真是“藏才”。他还以为鲁迅的大将是阚泽，以家人的性命做保证。是的，而且坎泽博士曾在赤壁之战中出过假投降书，那为何不让吕薄言也在赤壁之战中一展身手呢？ “江山如画，一时英雄辈出”！所有能够出场的明星都应该被允许在这场史无前例的战斗中展现自己的才华。于是，我构思创作了一本关于《谋送鲁迅》的书，放在《孔明看病》和《借东风》之间。起到了陪衬的作用，为十三年后鲁迅被任命为将军以及孔明八阵中鲁迅的释放埋下了伏笔。这种创作方法可以说是父亲编书的一大特色，即他善于调动一切有用的因素，使“人尽其才，物尽其用”。例如：《千里走单骑》中有“郭子偷马”的插曲，他在后来的《三国志》中创造了“郭家庄闹事”的插曲；以前的《三国志》里有一个“小霸王一箭射杀少女”的“苏”情节，但是书里我们不讲这一部分，所以爸爸就改编了，搬到了后来的《三国志》，演变为“黄汉升一箭定姬猛”。所以，当时评弹界的很多同事都特别喜欢听我父亲的书。例如，已故著名弹词演员周玉泉就曾特意聘请代写人，在闲暇之余听我父亲的表演。著名弹词大师姚银梅先生经常听我父亲的《三国志》。这大概是因为我父亲书中的很多东西在别人的《三国志》中是听不到的。它们非常新颖、独特，同时也能够给我自己的创作带来启发和借鉴。

《三国志》中的战斗场面很多，但战斗方式往往千篇一律，这就显得单调乏味。但《三国志》和一些公案、武侠、妖怪书不同。它的士兵和将军比任何其他解说都多，但使用的武器主要是剑和枪。怎样才能多样化、丰富化呢？父亲对武器的式样、重量、名称、装饰等都动了脑筋。都是一样的刀枪，他要把不同之处写下来。当武器不同时，剑法和枪法也会随之变化。父亲还在刀头、刀盘、刀背、刀轴、刀钻、枪尖、固位复合体、枪轴、枪钻等上想出了花样，从而创造了新的战术，甚至还利用了红流苏。在枪上。功能，增强信件的趣味性和艺术魅力。再比如，其他一些解说里往往会出现很多暗器，但《三国志》里只有飞爪、流星锤，最常用的就是箭。因此，父亲在弓箭的风格、特点和射箭技术上下了不少功夫，使之在单一中蕴含着丰富性，在平凡中凸显出特殊。

父亲除了丰富书法、增添变化外，主要是对书法、文字进行精炼和改进。这两个方面是密切相关的。比如，赵子龙三度攻打长坂坡，为何能单枪匹马冲破八十三万大军一昼夜，干掉五十四名曹将，打倒大旗（注2） ，并救出阿斗少爷？充分描述了曹操因爱将而被徐庶所愚弄。他要生擒赵云，并命令全军不得伤害这位“孤贫将军”；徐庶又将此事报告给赵云，子龙便毫无顾忌。再加上文聘的帮助，赵云得以在避开最重要的事情的同时，找到了自己的情妇和情妇。还有地理条件等因素。否则，长坂坡的这一段书，就会让人觉得不可信，甚至会失去兴趣。再比如，关羽投降曹操时，就明确表示不听曹操的大令。为什么他愿意在白马坡之战中为曹操出战，为他解围呢？这就需要着力刻画关羽的嚣张和曹操的狡诈。曹操成功调动众将后，根据关羽的性格，在关羽出战前安排了一场前所未有的盛大场面。关云长以为自己厉害，但曹操却别有用心：一是要逼关羽死战，为自己打赢这场关键之战；二是要逼关羽死而复生，为自己打赢这场关键之战；第二，万一他赢不了。预计关羽将无耻归营，一定会拔剑自杀。这样一来，刘备就算不死，他的手臂也还是断了。这两种结果对曹操来说都是有利的。

我们平潭社区有“管子毒如砒霜”之说。确实，管子组织的好坏对绩效和出勤率影响很大。但往往有一些关键点：“水花如篮子大，尾巴如扫把大，一拿起就是糠虾”。例如：大火烧毁了赤壁。在它燃烧之前，观众们都抱有很高的期望。但当它开始燃烧的时候，他们就觉得没有什么太大的意义，反而觉得无趣。结果，上座率逐渐下降，83万人被烧得精光，书店里的观众也空了。这对于本书的更新是非常不利的。父亲在实践中逐渐克服了这个问题，弥补了原书的不足，丰富了本章的内容。尤其是一段段落结束过渡到另一大段时，在衔接榫卯的“沿堂书”上特别下了功夫，使书柔而不散，流露而不漏精，让观众依然忘乎所以。有悬念，有追根溯源的想法。

总之，父亲刻苦钻研，潜心学习，四十年来从未间断。由于长年伏案工作，他的臀部留下了伤疤。他继续努力工作，直到去世，他的身上仍然伤痕累累。当我没有纸张写书时，我在一张旧报纸上写了初稿；因付不起电费而被断电后，我点着蜡烛和油灯写字。有时，还请熟悉《三国志》、宣扬三国故事的私塾师、道士到家中讨论此事。即使走在路上，我也想着书本，因此经常撞到电线杆。日伪时期，父亲有一次走路出神。路过祁门时，他忘了向站岗的日本兵鞠躬，结果被打了一巴掌。妈妈知道后，就烧香点蜡烛驱邪。父亲撰写和修改苏州评话《三国志》的过程，可以说是一个苦练意志的过程，也是一个反复修改、充实、不断创新发展的过程。只有这样，这篇长评才能逐渐成熟并流行起来。

（三）

从1942年开始，我开始陆续接受父亲的口传。直到1943年以后，我才比较系统地学习了这本书，并逐渐熟悉了它。他十三岁开始在舞台上讲故事。家庭教育非常严格。我父亲对我的学术能力从来没有放松过。天一亮，他就叫我起床练武、读书。他经常教我如何避免自己的缺点，充分发挥自己的优点。他对我说：“你老婆黄兆霖的特长是角色、手、开场、八功等，虽然我都学会了，但因为当时我一边创作一边表演，甚至还要表演”表演的时候就是即兴的口语作文，所以我只能把所有的注意力都放在嘴上，一想到这些我就顾不上嘴里的蜗牛了。现在你应该继承这些。 “在父亲的悉心教导下，我得到了泰先生的真传。并且根据自己的情况稍作改变，这样你就可以在这些方面做得稍微好一些。

由于时代的发展，以及我自己和观众思维水平的提高，书中有些问题是我父亲当时没有发现的，或者是他还没有来得及解决的，而它们摆在了我们这一代人的面前。比如：刘备的马跃过潭溪，本来是从封建迷信的角度说的；因为刘备将来要当皇帝，吕氏不仅没有对他做什么，反而像神话一样救了他的命。现在我们当然必须修改它并使其合理化（当然不否认艺术夸张）。又如，庞统在落凤坡被箭射死。原来，不但鲁主受到责怪，而且据说诸葛亮从星象上看出庞统将死，所以派马良去送信。如果现在还这么说，观众一定会嗤之以鼻，称之为“热晕”；如果把这段情节全部删掉，这是最省力的办法。然而，这并不是一个推陈出新的好方法。因为失去一个人的财富很容易，但买一个人的财富却很难。现在，我把它改成诸葛亮对时间（七夕节、节日）、地点（落凤坡险关）、形势（庞统用剑杀死刘备失败）、人物（庞统傲慢、急躁、贪婪的性格和张任的杰出性格）。从他的军事能力等各方面分析，可以预见，庞统肯定会利用七夕节发动偷袭，而张任肯定是预料到了他的举动，提前做好了充分的准备。所以，这一天庞统必定有生命危险。但为了简单有效地阻止庞统在七夕进军，孔明利用大家对天和他的迷信，还在信中写下了“夜观千祥”。

再比如，华容道关羽放了曹操，我故意说成孔明放了曹操。观众一开始愣住了，以为我在“说话”。然后，我慢慢地讲述了事情的原委：诸葛亮正是因为要放走曹操，才派关羽镇守华容道。不然的话，他早就把将军送走了。他放走曹操的目的，首先是因为刘备当时无法统一中国。那么曹操一死，必然导致群龙无首，诸侯纷纷建立自己的王国，称王称帝，互相兼并。战争将继续，人民将遭受毁灭，国家将分裂。他诸葛亮，将成为连千古罪人刘备也无法得天下的三分之一。只有让曹操拥立天子指挥诸侯，才能保证华北的统一，并在江东牵制孙权。刘备可以趁曹操受伤之际，孙权却害怕曹操来赤壁报仇的机会，进军西川，然后攻下东川。虎在荆襄，占据天下三分之一，站稳脚跟，然后努力发展。二是让关云长对他这个军师心服口服。我认为这样的改变不仅合理，而且凸显了诸葛亮作为一个有远见的政治家和军事家的形象，并且可以给观众一些这方面的知识。

综上所述，正是经过三代人的努力，这部长评才成为当今书界同仁所推崇的一部影响力大、艺术价值高的书。我亲身经历了四十多年的书法艺术实践。我们的长评《三国志》不仅在内容和情节上极大地丰富和发展了原著小说，而且还使其通俗化。比小说进步了一大步。它富有民间口头文学的艺术特色，因此更受群众欢迎，更容易广泛传播。这本书不仅能给人们提供艺术享受，还能给人们提供一定的历史、政治、军事、外交、文学等方面的知识和启发，在这一点上，或许这部《三国志》比大多数传统小说更加突出在苏州评话。但作为传统书籍，它受到原著浪漫主义的影响，也受到一千多年来人们的习惯和倾向的制约。仍然是从兴汉的角度来安排情节、塑造人物，即仍然是扬刘抑曹。的。在一些具体事件和人物的描述和评论中，不可避免地残留着旧时代的痕迹，反映了作者和演员的个人观点，以及对现场表演效果的重视等。并且在编写过程中有所修改，由于本人思想、文化水平、时间不够，肯定有很多谬误和不妥之处。诚请广大读者和专家批评指正，以便今后修改和完善。 。

全书很大，可分为二十卷。前《三国志》可分为八、九卷，从《屯土山盟三章》开始，到《卧龙孝》结束；后来的《三国志》也可分为从《张松献图》到《五丈原孔明还天》十二卷。

今天读者能读到这本书，首先应该归功于党对民族文化遗产的重视和对我个人的关心。由于我患有冠心病，沙州县委、县文教局领导决定停止我的演出。这部《三国志》是我在养病期间记录和编撰的。我也是出于对评弹艺术和这本优秀传统书籍的热爱，在病中写下了这本书。上海文艺出版社的领导和编辑给予了我大力支持和热情鼓励，更加坚定了我完成这项浩大工程的信心和勇气。我决心趁着大脑记忆还没有耗尽，尽快完成这项工作。不辜负党的关怀和希望，也能安慰“文革”期间去世的父亲。

在此，我特别感谢浙江省艺术学院石振梅同志对本次作品的积极赞助和大力支持。在我工作中，姜锡军同志被指派从杭州来到苏州，帮助我整理这本书。 ;而曹鑫则从头到尾给我抄写修改。另外，在我开始这项工作时，得到了沙州县文化中心包文灿同志的支持，对此我表示感谢。

1988年5月张国梁在苏州大石头巷