得年轻人者得天下，这是电视圈当下最真实的写照。

直接来看，年轻人掌控着整个舆论环境，并且对收视产生了立竿见影的影响。从更长远的角度而言，年轻受众代表着未来。在 2015 年的卫视市场中，老大哥湖南卫视一直是青春领域的优秀者。快速发展起来的浙江卫视凭借《奔跑吧兄弟》赢得了大批年轻人的心。积累深厚后发力的东方卫视凭借《极限挑战》在年轻市场中迅速站稳了脚跟。

CSM34 城数据表明，2015 年的黄金时段（18:00 至 24:00）。东方卫视在全国的收视排名是第三。这是东方卫视自 2003 年开播以来所取得的最佳成绩。在 2015 年的 1 至 12 月期间。与上一年同期相比较。东方卫视的年轻观众明显增多了。老年观众显著减少了。在 4 至 14 岁、25 至 34 岁、34 至 44 岁这三个偏年轻的年龄段。收视都有了明显的上涨。

2014、2015年观众构成比例（34城）

尼尔森数据覆盖 17 个核心城市且有 2512 万户数字电视用户，它显示黄金时段东方卫视排名第三。酷云互动的数据也显示出相同结果，2015 年全年东方卫视的关注度位列第三，在湖南和浙江之后。值得注意的是，“酷云 EYE Pro”监测到的是能打通互联网与广电的多媒体大数据，其总体样本更年轻且更活跃。

如今电视受众大多趋向老龄化，然而东方卫视的观众却呈现出“逆生长”的态势。其中以 80 后为代表的“年轻人”，逐步成为东方卫视核心收视人群里的重要组成部分。倘若说以往的东方卫视走的是高端国际化的路线，凭借浓浓的海派气息牢牢地锁定了精英阶层，那么当下的东方卫视，已然成为一个充满活力、具备创新开放精神、追求极致且洋溢着年轻气息的生命体。

有行业专家称，湖南卫视、浙江卫视以及东方卫视已构成省级卫视的“新三国杀”。东方卫视跻身到前三的位置之后，其是否真的能够稳固地坐在这个席位上，还需要看 2016 年真正展开的赛跑情况。

年轻化不是口号：

用更具青春活力的内容产品，去引领年轻人的价值观

东方卫视中心的总监李勇称，当下的电视观众市场，已成为 80 后和 90 后的主要战场。倘若失去了这个人群，就会失去未来。2015 年，东方卫视明确地提出了年轻化的方向，2016 年必定会坚定不移地将其坚持下去。

东方卫视中心总监李勇

卫视在竞争，年轻化战略被大家都在谈论。然而，年轻化并非只是一个用于宣传和包装的口号概念。从前端的内容呈现以及运营方面，到后端的组织运营和流程方面，整个系统紧密结合，宛如一个充满创造活力的年轻生命机体，这才是真正的年轻化。只有拥有广泛群众基础的年轻化，才是真正的年轻。

观众给予了直接的收视支持，广告客户对东方卫视的年轻化是颇为认可的。2015 年，东方卫视全年的广告收入有 25%的涨幅。现象级内容起到了拉动作用，并且频道整体实现了年轻化，这吸引了众多品牌主入驻东方卫视，这些品牌主同样在寻求年轻用户，尤其是在互联网品牌方面，表现得更为突出。

2016 年，卫视格局的排位站会变得更加残酷。400 档节目纷纷涌现，随时有可能对现有的格局造成颠覆。东方卫视作为“黄金前三”中的“一年级”新生，在综合实力方面还显得有些青涩，与后面的竞争对手之间的差距并没有完全拉开。将点串联成线，再将线编织成面，这是一个从量变到质变的真正过程，然而这也是最困难的部分，一旦不前进就会后退。

东方卫视中心总编辑鲍晓群称，东方卫视的年轻并非单纯为迎合年轻受众群的喜好。它是以更具青春活力的内容产品，去引领年轻人的价值观。东方卫视的年轻，不是指简单将受众定位为年轻群体，而是期望借助东方卫视的年轻气息，激励当下的所有人拥有更年轻向上的心态。东方卫视很年轻。这种年轻不仅体现在内容呈现方面的年轻化上，而且在整个东方卫视系统中也有体现，是全面的年轻化。从内容的版面呈现开始，到运营推广，再到组织的运行机制以及团队文化，都展现出敢想敢做、挑战极限的特点。

内容版面年轻化：

价值观引领 有意义的内容有意思的表达

2015 年东方卫视平台出现了多档符合年轻观众需求的节目。《极限挑战》节目，让很多原本远离电视的年轻人重新回到了电视屏幕前。《笑傲江湖》节目，也使众多远离电视的年轻人再度回到电视屏幕前。《花样姐姐》节目，让不少远离电视的年轻人又回到了电视屏幕前。《我去上学啦》节目，让许多远离电视的年轻人再次回到了电视屏幕前。

《极限挑战》是 2015 年唯一一档新晋的现象级节目。它拥有黄渤、孙红雷这样的实力派明星。同时，也有罗志祥、张艺兴等在年轻人中具备广泛号召力的优质偶像。数据表明，这档由东方卫视全力打造的品牌节目，每期在 CSM34 城的收视率平均都在 2 个点之上。在年轻人聚集的网络领域，引发了话题的狂潮。全网的播放量超过了 18 亿。百度指数以及微博的话题热度一直处于较高的位置。在 A 站和 B 站，播放量和弹幕量都有热烈的反响。《极限挑战》实现了节目自身的价值，还提振了年轻人对东方卫视平台的品牌热度，促使其价值回归。

在价值观的引领方面，《极限挑战》通过趣味的切入点传达了更深刻的内涵。每期节目注重推理、烧脑等剧情式的结构设定，然而实际上每期背后都对应着一个经典社会学理论实验，像鲶鱼效应、木桶理论、马太效应、破窗效应等等。

喜剧类节目在东方卫视平台上迎来了爆发式收看狂潮，这是年轻化因子注入的结果，这点尤其不容易。实际上，2014 年各大卫视喜剧类节目一哄而上，已经过度消耗了喜剧节目的生命力，导致观众收视呈现疲态。2015 年卫视纷纷放弃该节目品类，东方卫视选择坚持。它用极致化的制作手法，接连制作了《生活大爆笑》《欢乐喜剧人》《笑傲江湖》三档节目。事实表明，这种做法提升了频道的年轻收视，还让东方卫视在喜剧节目领域独树一帜。

90 后受众崛起，市场也在年轻化更迭。东方卫视的品牌节目随之跟着年轻人的节奏进行升级。像这两年很热门的花样系列，有《花样爷爷》，还有《花样姐姐》，并且在 2016 年有《花样大叔》。整个花样系列体现了东方卫视不断年轻化的特点。

2015年东方卫视10档节目观众构成（34城）

有些节目本身定位为窄众。如果这些节目品质良好，能够真实反映社会百态，传递年轻人真实的价值观，东方卫视就会极力推荐给观众。例如《急诊室故事》，它是由固定摄像头拍摄的纪实节目，通过时间和耐心捕捉到了许多生动的细节，实现了“展现人间百态、构建沟通桥梁”这一明确的价值观诉求。亚洲首档户外探险节目《跟着贝尔去冒险》，反映了当下年轻人的一种全新生活潮流，即背包族的旅行方式，并且鼓励年轻人不断去探索未知以及挑战自我。

东方卫视在剧场上定位为“都市气质、大剧品相、新鲜多元”。这其中蕴含着年轻人所喜欢的特质。尤其在 2015 年，《芈月传》《琅琊榜》《虎妈猫爸》等多部现象级大剧依次爆发。这些大剧的接力爆发更是吸引了年轻人不断聚集到东方卫视平台。

敢于创新，勇于去探索新的内容和形式，这是能够吸引当下求新求变的年轻人的重要利器。2015 年，东方卫视开始了对十点档周播剧场的试水。《他来了 请闭眼》在首日播出时，CSM50 城的收视率为 0.668%，并且目前其网络播放量已经超过了 10 亿次。2016 年 1 月，高收视且爆笑的美剧《Mad about you》的中国版《新婚公寓》将在周播剧场接档。晚十点档属于年轻人的时间，东方卫视的周播剧进行了成功的试水，这进一步激活了年轻受众的活跃度。

东方卫视在新闻系列方面一直在探索年轻化之路。像王牌新闻栏目《新闻眼》《看东方》《东方大头条》等，都运用了网络化的表现手法，形式变得较为活泼。多年来，东方卫视的新闻栏目一直坚持去寻求有意义的内容，以进行有意思的表达。

内容运作年轻化：

开放创新 全面融入互联网新玩法

内容很重要，优质的内容一直是征服观众的基础。然而在当前的传播环境里，好的内容除了自身优质外，还需要创新的运作以及推广，这样才能在年轻受众群体中获得市场。成长在互联网环境下的年轻一代，已经不单单只是满足于观看，而是更希望能与内容进行双向的互动。那种能够让观众一同参与玩耍的内容，才是真正意义上的年轻化产品。

2014 年开始，东方卫视在第一季《女神的新衣》里对 T2O 模式进行了尝试，处于国内电视台的前列。这档节目将大众时尚从设计到制作的整个过程实际落地，接着借助电商的深度参与，促使设计与市场相衔接。

2015 年第二季的《女神新装》里，节目在玩法方面又往前迈进了一步，将“电视播出”与“电商购买”的通道完全打通了。电视观众在观看节目时，只需动动手指，就能够“无时差”地购买明星同款，从而推动节目进入到“收视率 - 购买率 - 收视率”的这种良性循环之中。

在《金星秀》这档由金星担纲的脱口秀里，特别设置了十问十答这个供观众互动的环节，这也是一次与互联网相融合的实验。主持人会挑选时效性最为突出的网友以及现场观众提出的问题，然后进行快速且犀利的回答。

这些视频网站愿意选择与东方卫视牵手，是因为东方卫视在年轻受众群中有契合度和影响力。

系统机制年轻化：

卫视年轻化 比拼的更是底层系统的活力

卫视的比拼在于系统与系统之间的对抗。只有最为底层运行机制具备创新性和灵动性，才能够持续创造出年轻化内容。从表面到内里来看，东方卫视所展现出的年轻化态势，更为重要的是源自频道经过一年多的体制机制改革以及组织架构优化调整所释放出来的能量。

耦合协同对东方卫视 2015 年的快速发展很关键。全国省级卫视竞争激烈，各频道大型季播节目投入在升级。卫视之战比拼的不只是频道实力，还有全台资源整合能力。在“全台办卫视”方针下，东方卫视能快速获得全台包括上市公司和职能部门的有效、到位资源和服务支撑。

在组织运行架构方面，东方卫视进行了扁平化架构变革以及闭环式流程再造。2014 年初，SMG 对原来的矩阵式组织架构进行了打破。在以做强东方卫视为基础的前提下，整合了原东方卫视、新娱乐、星尚、艺术人文频道以及大型活动部，从而成立了新的东方卫视中心，进而形成了闭环式内容生产系统。圆环的中心是独立制作人和节目团队。外环由三中心（频道运营中心、研发中心、生产中心）以及三部门（广告营销部、综合事务部、大型活动及公益媒体部）构成。它体现了从研发到生产，再到播出的整个环节。这种扁平化的设计，极大地减少了流程的长度和耗时，在管理方面凸显出透明、平等以及沟通等互联网的思维方式。

如今，独立制片人制度充满活力。它重新激活了东方卫视的内容生产力，并且创造出了《极限挑战》《笑傲江湖》《花样姐姐》等爆款产品。制度改革带来的好处十分明显。组织架构从原来下级服从上级、等级分明的管理模式，转变为现在制作团队更强调对产品、观众和自己负责。独立制作人具备六大权利，这些权利涉及人员、财务、物资以及激励机制等方面。这种“体制内创业”的方式，极大地激发了团队的积极主动性和灵活应变性。当项目结束并获得良好的市场收益时，独立制作人不但能够收回之前投入的资金，还能够享受到市场收益的分成，其激励程度不会比体制外的情况差。

这个顶层设计，缓解了卫视普遍面临的人才出走难题。与离开体制直接面对市场的创业相比，体制内创业为团队创新提供了相对宽容的试错空间。在国内电视市场中，有太多曾做出品牌节目的制作人，他们离开原有平台走向市场后，后续力量不足，再也没有优秀的作品。未来，东方卫视将给予独立制片人更大的自主权限。从推行独立制作人制度开始，到为独立制作人设立工作室，其最终目标是助力独立制片人创建团队持股的公司。